平面設計的七個要素,以及今年如何運用它們

平面設計的七個要素,以及今年如何運用它們

你甚至看過一個看似簡單的設計和想法: 我完全可以這樣做。

但是後來,當你坐下來真正地讓它旋轉時,你不知道為什麼你的嘗試不符合專業版本。 是什麼賦予了?

事實證明,專業的平面設計師有一些竅門讓他們的工作看起來很好, 專業的 。 即使擁有所有夢幻般的圖形設計師現在可用的驚人免費工具,業餘愛好者通常都不具備創建始終如一的拋光外觀設計的基本知識。

為了幫助您,我們列出了七種基本的圖形設計元素。 這不是任何平面設計學位,但對這七個基本要素具有基礎性理解,可以提升您的內容創作技能,並提高您的溝通設計偏好的能力,如果您決定聘用專業人士。

我們深入探討下面的七個要素,包括它們是什麼,為什麼你應該關心,以及如何使用它們來創建更專業的外觀設計 – 即使您的操作是零美元預算。

平面設計的7個基本要素

1)顏色

艾薩克牛頓爵士是 廣泛讚譽 1706年創建了第一個色輪。 由於 故事 牛頓將光線通過棱鏡時產生的光譜(紅色,橙色,黃色,綠色,藍色,靛藍和紫色)並將其排列成一個分段圓。 當圓圈在旋轉盤上快速旋轉時,顏色一起變模糊,人眼看起來完全變白。

下面,您可以了解牛頓色輪如何出現。 這個1708版本由法國畫家說明, 克勞德布泰特 作參考 到牛頓的色彩理論研究。

牛頓的色彩視覺分類系統多年來一直被科學家,藝術家和哲學家所採用和擴展,最終導致了我們今天所知的現代色輪。

現代色輪由三原色 – 紅色,黃色和藍色 – 理論上可以以不同的比例混合,以產生二次色和中間色。 儘管現代研究告訴我們色彩理論是 實際上更複雜一點 除此之外,色輪仍然是尋求美觀色彩組合的平面設計師的寶貴工具。

在為項目選擇色調時,請考慮在色輪上彼此正對或相鄰的顏色 – 這些顏色往往會產生最持續愉悅的組合。 你也可以考慮使用免費的在線顏色策劃工具,比如 ColorSchemer ,為你做好工作。


圖片通過: Lifehacker的

行動中的色彩:

這個例子來自 ΔStudio-JQΔ 是行動中免費色彩的一個很好的例子。 紫色和黃色,與現代色輪正好相反,配對時會產生醒目的視覺效果。


圖片來源: ΔStudio-JQΔ

2)線

線條不僅僅是分隔線 – 正確的線條可以傳達運動和情感,將您的作品整合在一起,使其看起來更加光潔和專業。

Rikard Rodin是一位擁有超過15年設計經驗的平面設計師和博主, 說明 該線可以形成項目的基礎架構。 在開始之前定義作文中的動作線可以幫助您構建達到理想情緒的設計。

“你可以在設計的每個元素中使用情緒線,”羅丹說 在他的博客上寫道 。 “或者,您可以在設計的不同部分對比不同的情緒線條,以創建更加分層的設計。例如,以’STABLE’情緒線條為例,您可以在創建佈局時使用它,您可以在攝影中使用它。 你可以在你的電腦中使用它 字形 選擇“。

情緒線條不必在你的最終作品中可見 – 它們可以簡單地作為指導你在工作時提供結構和方向。 當然,線也可以明顯地併入您的最終設計中。


圖片來源: ZevenDesign

行動中:

設計師 亞歷山大·科爾佐夫 和那裡的人們 舒卡設計 創造了這個驚人的2016年視覺形象 世界象棋錦標賽在紐約舉行。 該團隊使用有意義但不對稱的重疊線條漩渦來表示“ 棋手的思維過程。“

圖片來源: 舒卡設計

3)規模

設計中不同元素的規模將對您的觀眾的觀看方式以及對構圖的理解產生重大影響。 利用設計中不同組件的相對尺寸進行播放,可以設置焦點,突出顯示重要區域,並最終引導觀眾瀏覽整件作品。

規模 並不是完全一樣的東西 尺寸 (儘管許多人在討論設計時傾向於錯誤地將它們互換使用,即“使標誌更大!”)。 尺寸是指絕對測量值(例如,紙張8“乘以11”),而尺度是指設計中的元素之間的直接關係(例如,圓是正方形的兩倍)。

您可以使用比例來創建一個 視覺層次 為您的設計。 當一個元素的顯示比合成中的其他元素的尺寸要大時,我們的眼睛自然會被吸引。

行動規模:

紐約平面設計師創造齣戲劇和重要感 奧雷利奧桑切斯埃斯庫德羅 在舊金山社會創新周的這些宣傳材料中使用高對比度的比例尺。


圖片來源: 奧雷利奧桑切斯埃斯庫德羅

4)形狀

形狀:它們不僅適用於學齡前兒童! 形狀可以鬆散地解釋為由邊界定義的任何東西。 有兩類形狀需要考慮:

幾何形狀 ,這是由完美的,均勻的比例(如圓形,正方形,三角形)和 有機形狀 ,它們具有較差的邊緣,自由流動的比例,並且基本上沒有規則(例如不適合任何真實類別的類似浮動的,斑點狀的東西)。


Imgae通過: 創意市場

在設計時,考慮兩種你故意合併的形狀(正面形狀), 圍繞這些形狀自然形成的形狀(負形狀)。


圖片來源: 國際商業時報

也許最有名的例子說明正面和負面形狀的區別 魯賓的花瓶 。 1915年發展丹麥語 心理學家 埃德加魯賓 ,這種現在無處不在的光學錯覺在觀看負片形狀時與觀看正片時呈現出兩種完全不同的圖像。

詳細了解我們的大腦如何在下面的視頻中查看形狀並了解設計。

行動中的形狀:

謙虛的圈子一直是一個流行,可靠的方式來顯示在一個乾淨,統一的作品信息。 基於悉尼 製造某處 為悉尼隱藏的寶石開發了這個簡單而現代的標誌,這是一個專注於突出當地景點的博客。


圖片來源: 製造某處

5)對齊

想像一下像元素之間的不可見軸一樣的對齊,通過它們的邊緣或中心可視地連接它們(參見下圖)。

對齊最經常出現在關於文本和排版的設計討論中,但在構建均衡,有序的作文時考慮非文本元素的對齊也同樣重要。


圖片來源: Strohacker工作室

上面的例子說明了統一的邊緣和中心對齊 – 但這並不意味著你的合成中的所有元素都必須遵循單個對齊模式。 在下面的圖片中,您可以看到元素按其邊緣對齊,但未由單個軸統一。

對準
圖片來源: 帕洛馬爾學院

行動一致:

奧斯卡里拉奧赫達出版社 為此設計了最小的書籍封面 追逐天空 ,這本書尊重有影響力的女性建築師的職業生涯。 標題印刷術圍繞幾何形狀對齊。


圖片來源: 奧斯卡里拉奧赫達出版社

6)對比度

對比度是指為了創造視覺興趣或吸引對特定元素的關注而強烈區分的元素(大與小,光與暗等)的並置。

沒有對比,我們的設計不僅乏味無聊,而且難以理解。 缺乏對比往往是將平庸的設計作品與看起來專業,精緻,清晰的設計區分開來。

以下面的圖片為例 – 在左邊的圖片中,桌子上工作的人的背景照片和白色文本之間沒有足夠的對比。 在眼睛上並不那麼容易,而且這個信息很難理解。 在右側的圖像中,背景變暗以創建更多對比度,使文本更易於閱讀。

行動對比:

巴塞羅那隊的球隊 toormix 在2016年巴塞羅那設計週的海報設計中熟練地使用各種對比。


圖片來源: toormix

7)空間

空間正是它的聲音:設計中元素之間的空白區域。 當談到自己創造專業外觀的設計時,有時候你會發現 包括與你所做的一樣重要。

在進行設計時,不僅要考慮包含的元素(如圖像和文本),還要考慮它們如何在構圖中進行排列和分組。 可以試著用一些東西來填滿你的數字畫布的每一寸,但是試著給你的元素留出一些空間來呼吸。

在下面的例子中,你可以看到如何改變空間和元素的組合在構圖中產生完全不同的感覺。 在左邊,元素之間的統一空間創造了秩序和安全感。 在右邊,元素之間的不同空間表達了一種無序和混亂的感覺。

行動空間:

來自設計師的這張海報 喬納森勞倫斯 ,文字“瘋狂三月”以非常規間距顯示,增加了一些意想不到的視覺興趣,否則最小的設計。


圖片來源: 喬納森勞倫斯

您如何讓自己的設計在有限的預算內看起來專業? 讓我們在評論中知道。

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